Tidens største underholdningsentreprenører

PT Barnum 1810-1891 En mest mulig showman og eksentrisk entertainer, PT Barnum produserte "The Greatest Show on Earth". Han var kjent for sin egen promotering, og hans gründertalent var å tiltrekke seg reklame med håndbøller og reklametavler. Fremfor alt annet var han en forretningsmann som forsto hans tid og visste hvordan de kunne tjene på dem. Med få avveier tilgjengelig for folk flest, fanget Barnum fantasiene sine med show og viser naturlige og kunstige nysgjerrigheter fra hvert hjørne av kloden! Blant dem en balsamert havfrue fra Calcutta, en sirkusmygge som opptrådte som general Tom Thumb, og Jumbo elefanten; en ruvende monark av hans mektige rase. I sin selvbiografi, som var en strålende form for selvreklame i seg selv, forsvarte Barnum sin "humbuggery" som han kalte det, som bare å trekke folkemengdene.

Louis B.Mayer 1885-1957 Hollywood-mogulen Louis B. Mayer gikk veldig for å samle "flere stjerner enn i himmelen" for sine Metro-Goldwyn-Mayer-studioer. Og gjennom stjernekontraktssystemet, som lovlig bundet skuespillere til selskapet i årevis, hjalp han til med å sementere levetiden til Hollywoods hele filmindustri. Mayer, eller "LB" som han ble kalt, bygget MGM til en av de mest økonomisk vellykkede studioene i verden. Under hans ledelse ble det en hitfabrikk, med filmer som alle var fulle av sunne verdier.

Walt Disney 1901-1966 Mannen bak musen hadde sin del av tilbakeslag mens han bygde sitt Walt Disney-imperium. Klassiske filmer som Pinocchio, Bambi og Fantasia mislyktes på billettkontoret i første utgivelse, og konkurrerende studioledere lokket Disneys karakterer og animatører. Men Disney er en gründers case study innen risikotaking og spenst. Til tross for mange fiaskoer, holdt animatøren sitt nærmest besettende fokus på å bygge sitt voksende filmstudio, lage animasjonsfilmer av høy kvalitet og til slutt skape "det lykkeligste stedet på jorden" –Disneyland i California.

George Lucas f. 1944 Da George Lucas ikke kunne finne et passende selskap for å lage spesialeffektene han ønsket for Star Wars, skapte han sitt eget - Industrial Light and Magic. Det var det første trinnet filmskaperen tok i å komme seg bak kameraet og inn i næringslivet som en banebrytende gründer. Lucas forsto den potensielle verdien av merchandising og oppfølgerrettigheter, og aksepterte en prosentandel av billettkontoret i 1977 for Star Wars i stedet for en direktørlønn. Å sikre seg oppfølgerrettighetene var en kreativ forsikring i tilfelle filmen falt, men å skaffe seg handelsrettighetene var et genialt slag. Leketøysett, actionfigurer, lydspor og kostymer utgjør omlag 13, 5 milliarder dollar i salget av Star Wars-memorabilia siden 1977. I 2006 foreviget Hasbro, produsenten av Star Wars-leker, Lucas som en actionfigur i begrenset utgave kledd som en Storm Trooper. "Vi plasserte George i hans eget univers som han skapte, " sa toymakeren til media.

Berry Gordy Jr. f. 1929 Uten Berry Gordy Jr. Ville det ikke være noen Motown, ingen baby kjærlighet, ingen min fyr og ingen la oss få det på . Hans grunnleggelse av Detroit-baserte Motown Records åpnet en vei inn i den hvite mainstream for svarte musikere og sementerte forestillingen om at svart populærmusikk ikke ville bli avfeid som minoritetssmak. Gordys evne til å strekke seg over raseskillet med musikk som kunne berøre alle mennesker, uavhengig av fargen på huden, som det ble bemerket under hans introduksjon i Rock and Roll Hall of Fame, gjorde ham til en historisk betydelig skikkelse i Amerika. Aldri før hadde et uavhengig plateselskap produsert så mange hits med artister som "kunne gå inn en dør en ukjent og komme ut en annen en innspillingskunstner … en stjerne!" som Gordy en gang sa om sin treffsmaskin.

For å oppnå denne bragden anvendte han produksjonsmetoden Detroit samlebånd på musikk, og skapte en formel for musiker-suksess som inkluderte standardisert låtskriving, en intern rytmeseksjon og en kvalitetskontrollprosess. Han opprettet til og med Motown Finishing School, en sjarmeringsskole som sorterte unge musikere på måter å stelle, koreografi og oppførsel på. Som et resultat gjorde 75 prosent av Motowns utgivelser uten enestående hitlistene på høyden i 1966, og "the Motown-lyden" er blitt notert som en av de mest innflytelsesrike lydene i amerikansk musikk.

TIDLIGERE (mote)

NESTE (gjestfrihet)