Europeiske keramikere du trenger å vite om

Dame Lucie Rie avbildet med sitt arbeid. Getty

En av de vakreste tingene med keramikk er at bredden og kreativiteten i det du kan gjøre, er nesten uendelig. Vi ser tilbake i tid til noen av de mest innflytelsesrike og strålende pottere i Europa for å gi deg litt inspirasjon ….

Lucie Rie

Ingen funksjon på kjente europeiske keramikere ville være komplett uten å inkludere Lucie Rie; hennes arbeid er intet mindre enn geni. Født i 1902 har Lucie gått ned i historien som en av de mest fruktbare kvinnelige pottere verden har sett og ble tildelt Damehood i 1991 (hun døde i 1995).

Rie studerte keramikk i Wien, kom så til London like før andre verdenskrig og kjørte en keramisk knapp som gjorde forretninger. Hun gikk senere tilbake til sin sanne kjærlighet til keramikk og gjorde funksjonelle stykker. Skjønnheten i hennes arbeid var at det var veldig "tynn vegger og kantet", var helt i forkant av sin tid og i motsetning til noe noen noensinne hadde sett. Selvfølgelig ble hennes elegante varer over tid enormt ettertraktet, og hun vant premier og priser i hele Europa for sine unike og tidløse stykker.

Bernard Leach

Bernard Leach har et viktig sted i historien om britisk keramikk fra 1800-tallet, og "Leach Pottery" regnes av mange til å være fødestedet til britisk studio-keramikk. Født i Hong Kong, flyttet Leach til England da han var 10 og i sine senere år deltok på Slade School of Art. Etter en sving i banken returnerte Bernard Leach til sin lidenskap, keramikk etter å ha deltatt i et raku-parti i Japan.

Han bodde i Tokyo og studerte mange forskjellige typer brannprosesser, møtte medkollega Hamada Shoji, som skulle bli en viktig del av sitt liv og arbeid. I 1920 kom han tilbake til England til Cornwalls St. Ives, som ofte holdt raku-partier på sitt studio. Han fortsatte å eksperimentere med teknikker fra sitt studio og derfra vokste et lag.

Han ble hyllet som en av de mest berømte studiopotterne og ble tildelt den høyt ettertraktede Companion of Honor-prisen fra Japan-stiftelsen.

Edmund de Waal

Edmund de Waal er både en fantastisk keramiker og en prisbelønt forfatter. Hans nylig publiserte bok kalles

Den hvite veien

, og den kartlegger sin reise over hele verden for å oppdage steder som hans mest elskede medium, porselen, kom fra. Den britiske født kunstneren har blitt presentert en OBE og mange priser gjennom hele sin karriere for sin keramikk både stor og liten skala. Han begynte sin keramikk karriere å sette opp en ovn og studio i hjemmet hans, lage stentøy i 'Leach tradisjonen' (han skrev senere en bok om Bernard Leach). Edmund er kjent for sin opprettelse av "sylindriske porselenpotter og blek celadon-glasur". Den hvite veien dokumenterer hans besettelse med porselen og hans interesse med gamle keramiske teknikker fra øst.Han viser regelmessig sitt arbeid rundt om i verden. Josiah Wedgwood and Sons Det er få keramikkbedrifter som er like berømte som Wedgwood, og folk reiser verden over for å besøke fabrikken og se at disse ikoniske potter og tallerkener blir tradisjonelt laget. Faktisk Josiah Wedgwood som grunnla Wedgewood i Staffordshire i 1759, ble kjent som "Engelske Potters 'Far".

Hans mest berømte verk var Queen's Ware (1762), Black Basalt (1768) og Jasper (1174), og hans mest prestisjefylte forbindelse kommer fra hans bånd til den kongelige familien. Queen Charlotte bestilte et sett med "kremfarget keramikk", som "var så glad for henne at Josiah Wedgewood ble gitt tillatelse til å stilte seg" Potter to her Majesty ". Deretter har Wedgewood-stykker vært på hvert bord fra Vatikanet til Det hvite hus. Besøkende kan fortsatt sjekke ut den fantastiske fabrikken i Stoke-on-Trent, det er en keramikkelskerens drøm.

Hans Coper

Tysk keramiker Hans Coper ble født i 1920 og i sine senere år flyttet til England. Det var her han jobbet tett med Lucie Rie, og hver av dem ga stor inspirasjon i hverandres arbeid. Han er en så ærverdig kunstner fra 20-tallet, at når en samling av sitt arbeid ble funnet på et britisk paras loft, ble det verdsatt til over en million pund.

Som Ries arbeid var Coper's funksjonelle og hans teknikk var å kaste sitt arbeid på hjulet og deretter ferdig med stykket for hånd. Fargepaletten hans, som Ries var for det meste dempet, men overflate teksturer spilte en stor rolle i sin stil.